ктьорите записан диалог, създателите на филма се съберат видео анимирани само с чертежите сториборд. След по-нататъшно редактиране, повторно писане, и повторно записване на диалог, реалната Анимацията е готов да започне.
<Р> отдел изкуство сега проектира всички герои, големи поставените местата, реквизит и цветови палитри за филма. Героите и подпори са моделирани в 3-D или сканирани в компютрите от глинени модели. На Pixar, всеки герой е оборудван със стотици авари, малки панти, които позволяват на аниматорите да се движат определени части от тялото на героя. Woody от " Toy Story, " например, имаше над 100 авари на лицето си сам [източник: Pixar].
<р> Следващата стъпка е да се създаде всичко от наборите на 3-D, старателно облечени с всички подробности, които носят виртуалния свят да живот. Тогава героите са поставени на снимачната площадка в процес, наречен блокиране. Режисьорът и оловни аниматорите блокират ключови позиции характер и ъгли на камерата за всеки и всеки удар на филма.
<Р> Сега екипи от аниматори са възложени на всеки кратки откъси от сцени. Те предприемат блокиране на инструкциите и да създадете свои собствени по-подробни ключови кадри. Тогава те започват процеса на tweening. Компютърът обработва много интерполацията - изчисляване на най-добрият начин да Туин два ключови кадъра - но художникът често трябва да се ощипвам на резултатите, така че те да изглежда още по-реалистична. Това е обща за аниматор отново да се направи един единствен кратък анимационен последователност няколко пъти пред директора или олово аниматор е удовлетворен [източник: Pixar].
<Р> Висококачествени анимационни филми са произведени при скорост от 24 кадъра конструкция в секунда (FPS). За 90 минутен филм, това е почти 130 000 кадъра на анимация. На Pixar, например, индивидуален аниматор се очаква да произвежда 100 кадъра на анимация в седмицата [източник: Pixar].
<Р> Сега героите и декорите са дадени повърхностна текстура и цвят. Те са облечени с дрехи, които бръчки и тече естествено с движения на тялото, косми и козина, че вълни във виртуалното бриз и кожа, която изглежда достатъчно реално да се докоснат. Тогава е време да запалят сцените, с помощта на атмосферния, ненасочено и прожектори, за да се създаде дълбочина, сенки и настроения.
<Р> Последната стъпка от процеса се нарича рендиране. Използването на мощни компютри, всички от цифрова информация, че аниматорите са създали - Характерът модели, ключови кадри, Tweens, текстури
Извличане на знание
